每個藝術(shù)家都有一個學習、臨摹、借鑒的階段，這無可厚非。要評判一位藝術(shù)家的成就，關(guān)鍵看他的作品藝術(shù)水準和價值達到什么樣的高度。我想趙無極的藝術(shù)價值就在于他身處國外的藝術(shù)氛圍之中，既關(guān)注到西方現(xiàn)代主義的一些表現(xiàn)手法，又把中國山水畫的某些傳統(tǒng)元素揉進其中，形成了一種介乎于東方與西方、中國與外國之間的個人風格，藝術(shù)個性非常鮮明。從這上點看，趙無極在世界藝術(shù)史上自有其地位。

　　其實，評價趙無極的藝術(shù)成就，不在于他學了波洛克或說表現(xiàn)主義的哪些東西，他可能真的研究、吸收了他們一些表現(xiàn)手法，但趙無極的藝術(shù)面目跟波洛克等人一對比，很明顯是不一樣的，稍有一點藝術(shù)常識的人都能看得出來。因此，我們可以拿他的創(chuàng)作和波洛克做比較，但我們不能因為趙無極學過波洛克，就否定趙無極。波洛克作為抽象表現(xiàn)主義一個重要分支行動畫派的代表人物，有他不可替代的價值，但波洛克也替代不了趙無極，他并沒有創(chuàng)造出趙無極筆下那種東西方融合的藝術(shù)樣式。一定要說孰高孰低，并不符合藝術(shù)規(guī)律。

　　就我個人而言，我很欣賞趙無極的這種創(chuàng)造。中國藝術(shù)要走向世界，跟世界藝術(shù)進行交流，需要藝術(shù)家做出努力。像張大千，雖然他的創(chuàng)作比較傳統(tǒng)，但他也跟畢加索等人有過交流，獲得畢加索的高度贊賞；林風眠則是留學后將中法藝術(shù)整合起來，創(chuàng)造了新的藝術(shù)樣式。趙無極在中國的美術(shù)大家中，成就無疑是卓著的，值得我們充分肯定。說他的藝術(shù)價值被高估了，只能是一家之言而已。

　　反方

　　著名收藏家 郭慶祥：

　　趙無極在西方畫壇獨樹一幟

　　美國學者H·H·阿納森編著的《西方現(xiàn)代藝術(shù)史》共羅列了八百多名藝術(shù)家，其中唯一一位華裔畫家就是趙無極，可見趙無極在現(xiàn)代繪畫史中的影響力。

　　其實，評判一位畫家的藝術(shù)成就，基本上可按兩條線去分析，一是縱向的歷史線；一是橫向的對比線。趙無極學藝起步于上世紀三四十年代，從他14歲進入國立杭州藝專起，受到的正是西方現(xiàn)代主義繪畫的教育，這和他的老師吳大羽先生啟發(fā)個性的直接教導有關(guān)，也和校長林風眠“介紹西洋藝術(shù)、整理中國藝術(shù)、調(diào)和中西藝術(shù)、創(chuàng)造時代藝術(shù)”的辦學宗旨有關(guān)。而當時世界的“時代藝術(shù)”就是活躍在法國的現(xiàn)代藝術(shù)，后來，趙無極出國就選擇了法國。

　　不管是“天才型”還是“勤奮型”的藝術(shù)家，在他的成長過程中都會借鑒別人的藝術(shù)成果。畢加索早期就受到德加、勞特累克等人的影響，并且一生都在“偷盜”非洲藝術(shù)。趙無極初到巴黎時也就二十七八歲，當時的“世界藝術(shù)之都”各類現(xiàn)代藝術(shù)紛呈，他吸收、嘗試各家所長，尋求適合自己的繪畫語言很正常。至其40歲左右，逐步擺脫了他人表面畫風的影響。他從中國傳統(tǒng)文化中吸收空靈和虛幻的哲學氣息，形成了獨具個性而成熟的繪畫風格。

　　我們再把趙無極與其同時代的畫家做一個比較，就會發(fā)現(xiàn)西方人的作品更注重畫面的變形與夸張，而趙無極的藝術(shù)成長雖得益于西方的文化土壤，但其畫面充滿東方情致，在西方畫壇獨樹一幟，讓人耳目一新；如果與中國本土的同時代畫家做比較，又會發(fā)現(xiàn)趙無極的藝術(shù)思維幾乎是脫胎換骨的。當國內(nèi)絕大多數(shù)畫家還在重復著西方幾百年前的寫實技術(shù)和繪畫理論時，趙無極在西方現(xiàn)代繪畫領(lǐng)域已經(jīng)自立門戶。

　　總而言之，趙無極的藝術(shù)地位及其作品的藝術(shù)價值穩(wěn)固而堅實。與現(xiàn)在一些被惡意炒作價格泡沫的畫家相比，以趙無極的藝術(shù)貢獻來說，其市場價格還是偏低的。隨著時間的推移，趙無極的現(xiàn)代藝術(shù)會越來越受到人們的推崇，他是華人畫壇的驕傲。