段 浩攝
圖②：梨園戲《陳三五娘》沉浸式互動(dòng)演繹劇照。
福建省梨園戲傳承中心供圖
">圖①：國(guó)風(fēng)環(huán)境式新編楚劇《又從西廂過(guò)》劇照。
段 浩攝
圖②：梨園戲《陳三五娘》沉浸式互動(dòng)演繹劇照。
福建省梨園戲傳承中心供圖
湖北省武漢楚劇院創(chuàng)排《又從西廂過(guò)》
晴川閣前，和“張生鶯鶯”互動(dòng)
本報(bào)記者 田豆豆
節(jié)奏慢？聽不懂？太老套？不存在的。夜幕降臨，湖北武漢晴川閣景區(qū)的一場(chǎng)楚劇表演，引得市民游客笑聲掌聲不斷，一些開場(chǎng)前還在刷手機(jī)的年輕觀眾，不到5分鐘就津津有味地沉浸在劇情中。
這出戲是武漢楚劇院的國(guó)風(fēng)環(huán)境式新編楚劇《又從西廂過(guò)》。“這是我第一次看楚劇，沒想到楚劇這么有趣！”來(lái)自河南的游客張女士說(shuō)。演出中，她還主動(dòng)舉手“入戲”，為主角張生和崔鶯鶯的婚禮獻(xiàn)上才藝表演。
《又從西廂過(guò)》編創(chuàng)的故事可看作《西廂記》“后記”，展現(xiàn)的是張生和崔鶯鶯婚后的日常生活。去年首演以來(lái)，該劇小劇場(chǎng)版演出獲得好評(píng)。今年春節(jié)前后，該劇再次改編后進(jìn)駐武漢地標(biāo)晴川閣景區(qū)進(jìn)行實(shí)景演出。
《又從西廂過(guò)》晴川閣實(shí)景版在劇中增加了一名丑角扮演的打更人角色，通過(guò)他的串場(chǎng)解說(shuō)，不少過(guò)渡性情節(jié)被壓縮成一句話，角色的身份、心情等也由他解說(shuō)清楚。武漢楚劇院黨委書記韓笑介紹，楚劇念白一般用武漢方言，但在此劇中，除主角外，配角特地改說(shuō)“漢普”，也就是帶有武漢口音的普通話，既保留了武漢方言獨(dú)特的幽默感，又讓觀眾更易聽懂。
更大的創(chuàng)新在于演員與觀眾的頻繁互動(dòng)。大約每10分鐘便有一次邀請(qǐng)觀眾“入戲”的情節(jié)。戲劇在張生和崔鶯鶯的婚禮中開場(chǎng)，打更人化身主持，請(qǐng)觀眾上臺(tái)即興表演，為婚禮助興。張生在石磨倒地后，便從觀眾中尋找?guī)褪郑骸坝袥]有哪位壯士能搭把手，幫小生把它抬起來(lái)？”被選中的觀眾上臺(tái)后“渾身是戲”，抬起泡沫塑料做的石磨卻好像真有數(shù)百斤重，逗得其他觀眾哈哈大笑。
“楚劇本身的特點(diǎn)就是接地氣，活潑、詼諧，實(shí)景演出中，我們更是充分發(fā)揮這些特點(diǎn)。”武漢楚劇院青年演出團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)、《又從西廂過(guò)》導(dǎo)演余維剛說(shuō)，楚劇的詼諧和戲曲本身的唱念做打相得益彰。武丑將插科打諢與武戲表演融為一體，小旦們爽朗活潑，將花槍舞得虎虎生風(fēng)，引來(lái)陣陣喝彩。
《又從西廂過(guò)》排演過(guò)多個(gè)版本，均由20多歲的青年演員擔(dān)綱主演。“實(shí)景演出要與觀眾互動(dòng)交流，對(duì)我們的臨場(chǎng)應(yīng)變能力提出了更高要求，剛開始我很緊張，但現(xiàn)在已經(jīng)逐漸適應(yīng)，在舞臺(tái)上更加放松自如。”張生的扮演者、青年演員宋健說(shuō)。
晴川閣是武漢著名景點(diǎn)。今年以來(lái)，許多來(lái)到武漢的游客在這里邂逅《又從西廂過(guò)》。“戲曲是傳統(tǒng)的，但戲曲所表達(dá)的情感可以跨越時(shí)空。希望這出戲能與觀眾產(chǎn)生情感共鳴，真正拉近中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代觀眾的距離。”余維剛說(shuō)。
福建省梨園戲傳承中心改編傳統(tǒng)劇目
余慶樓里，與“陳三五娘”同游
本報(bào)記者 施 鈺
背著書包、拖著行李箱，來(lái)自廣東潮州的游客黃先生和朋友匆匆趕到福建泉州洛陽(yáng)橋畔的余慶樓門口，他們準(zhǔn)備在這里體驗(yàn)梨園戲《陳三五娘》沉浸式互動(dòng)演繹。
“看了不少梨園戲，這種沉浸式演出還是第一次看。”還未到演出時(shí)間，就有不少像黃先生一樣的年輕觀眾站在余慶樓前等待開場(chǎng)。
“梨園戲需要年輕觀眾。我們想打破傳統(tǒng)舞臺(tái)的‘框’，在更貼近觀眾的環(huán)境中，為觀眾創(chuàng)造一種全新的體驗(yàn)。”福建省梨園戲傳承中心導(dǎo)演曾龍從2016年開始探索梨園戲在新空間內(nèi)的演繹方式，努力讓傳統(tǒng)梨園戲走進(jìn)更多年輕人的視野。
《陳三五娘》是梨園戲經(jīng)典劇目，講述了福建泉州的陳三與廣東潮州的五娘在元宵節(jié)邂逅，歷經(jīng)波折最終喜結(jié)連理的愛情故事。這一民間傳說(shuō)在粵東、閩南地區(qū)廣為流傳。改編如何既引起年輕人看戲的興趣，又不至于讓老戲迷覺得陌生？
曾龍介紹，編劇提取了《陳三五娘》中最為精華的7個(gè)表演場(chǎng)景，保留了劇目的核心表達(dá)與原汁原味的傳統(tǒng)形態(tài)。同時(shí)，在演出空間布局、結(jié)構(gòu)形式、時(shí)長(zhǎng)安排上作出相應(yīng)改變，加入更多互動(dòng)元素。為了便于更多觀眾理解，演出還加入3個(gè)引導(dǎo)人角色，用富有網(wǎng)感的語(yǔ)言介紹劇目背景、解說(shuō)劇情發(fā)展。
自今年春節(jié)開始，每逢節(jié)假日，余慶樓里都會(huì)上演《陳三五娘》沉浸式互動(dòng)演繹。在樓前空地，觀眾們化身元宵燈會(huì)上的路人，見證陳三與五娘燈下邂逅的浪漫場(chǎng)景；二樓連廊上，觀眾擔(dān)當(dāng)“助攻”，鼓勵(lì)五娘對(duì)陳三拋下荔枝手帕、傳達(dá)綿綿情意……樓內(nèi)樓外、樓上樓下，1個(gè)小時(shí)的時(shí)間里，觀眾跟隨演員的腳步穿行在古厝中，看戲人也成了戲中人。
“陳三五娘的故事我從小就聽說(shuō)過(guò)，沒想到他們能把老劇目玩出新鮮感，這種實(shí)驗(yàn)性演繹很有意思。”黃先生一邊欣賞，一邊舉起手機(jī)抓拍眼前的動(dòng)人瞬間。
帶來(lái)新鮮感的還有年輕的演員。《陳三五娘》沉浸式互動(dòng)演繹的戲曲演員都是05后。今年18歲的鄭怡萍扮演五娘一角，學(xué)習(xí)梨園戲7年，她第一次和觀眾離得這么近。鄭怡萍說(shuō)，為了把觀眾帶入戲中情境，她在表演中更注重細(xì)節(jié)展現(xiàn)，“要更生動(dòng)飽滿地傳遞角色情緒”。
“我們一直堅(jiān)持守正創(chuàng)新的理念。”曾龍說(shuō)，近些年，福建省梨園戲傳承中心做了不少創(chuàng)新嘗試，單是《陳三五娘》這一個(gè)劇目，就推出了平行時(shí)空版、賽博朋克版、讀劇版、音樂(lè)會(huì)版等具有實(shí)驗(yàn)性質(zhì)的版本。“希望吸引更多人來(lái)了解梨園戲、愛上梨園戲，讓這一古老劇種持續(xù)煥發(fā)新活力”。
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楚劇
楚劇是清代形成于湖北孝感、黃陂一帶的地方戲，舊稱哦呵腔、黃孝花鼓戲、西路花鼓戲，1926年定名為楚劇，2006年入選首批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。楚劇題材廣泛、通俗易懂、鄉(xiāng)土氣息濃厚，表演生動(dòng)活潑、樸實(shí)逼真，富有濃郁的生活情趣。楚劇有板腔、小調(diào)、高腔三大聲腔，語(yǔ)言詼諧風(fēng)趣、鮮活生動(dòng)。代表劇目有《葛麻》《庵堂認(rèn)母》《雙玉蟬》《瀟湘夜雨》等。
（湖北省武漢楚劇院提供）
梨園戲
梨園戲發(fā)源于宋元時(shí)期的福建泉州，距今已有約900年歷史。梨園戲分為“上路”“下南”“小梨園”三大流派。“上路”大多搬演“忠孝節(jié)義”題材，保留了《朱文》《王魁》等許多南戲古劇目；“下南”大多搬演民間故事，有《李亞仙》等傳統(tǒng)劇目；“小梨園”的“七子班”典雅精致，有《呂蒙正》等傳統(tǒng)劇目。梨園戲表演程式古樸獨(dú)特，保存許多唐宋古樂(lè)。2006年，梨園戲入選首批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
（福建省梨園戲傳承中心提供）
《 人民日?qǐng)?bào) 》（ 2025年04月21日 12 版）